Dr. C.F. Black (AUS) is an intellectual explorer and a writer. She has a Phd in Law, Griffith University, Australia. Her academic works include A Mosaic of Indigenous Legal Thought: Legendary Tales and Other Writings (Routledge, 2017) and The Land is the Source of the Law: A Dialogic Encounter with an Indigenous Jurisprudence (Routledge, 2011). Her intellectual training comes from her Australian Aboriginal ancestry and her travels throughout Native America and other Indigenous worlds. Both her research and travels have shaped her understanding of how to interact with both plant beings and other beings on the Earth in a lawful manner. She is now developing online courses to teach this knowledge to the general public. She is also an artist, photographer, author of short stories, and is now developing her skills as a playwright. c.black@griffith.edu.au

Caitlin Franzmann (AUS), artist based in Brisbane, originally trained as an urban planner before completing a Bachelor of Fine Art at Queensland College of Art in 2012. Franzmann creates installations, performances and social practice works that focus on place-based knowledge and clairsentience. She has exhibited in museums and festivals internationally, as a solo artist and as a member of the feminist collective LEVEL.

Christy Gast (USA), artist, based in New York whose sculptures and video installations focus on issues of politics and aesthetics with regard to landscape. Her work has been exhibited at MoMA/P.S.1 Contemporary Art Center, Performa, Exit Art and Artist’s Space in New York, Perez Art Museum of Miami, the Bass Museum, the de la Cruz Collection and Gallery Diet in Miami, Matucana 100 and Patricia Ready Gallery in Santiago, CL and the Kadist Art Foundation in Paris.

Sarita Gálvez (Chile/AUS) is an educator, physiotherapist and PhD in Education at Monash University, Melbourne, Australia. She is interested in exploring embodied learning from a post-anthropocentric perspective. Her current research methods have emerged from the intersection between Andean epistemologies and Feminist Materialisms. Mum of two boys, Samuel and Nawel. Member of the experimental band Las Chinas.

Carla Macchiavello (Chile/USA), art historian, Assistant Professor at Borough Manhattan Community College, CUNY, NYC. As an art historian, Macchiavello has specialized in Latin American contemporary art, performance and video, and the relations between art, politics and performative practices. She received her PhD and Masters degrees in Art History and Criticism from Stony Brook University in New York. From 2010 until 2014 she was Assistant Professor at the Universidad de los Andes in Bogotá.

Camila Marambio (Chile), curator, Founder/Director of Ensayos. PhD in Curatorial Practice, Monash University, Melbourne. M.A. in Modern Art: Curatorial Studies, Columbia University, NYC and Master of Experiments in Art and Politics, Science Po, Paris. She’s a letter writing dancer who practices magic, delights in telling ancient circular stories and is concerned with human/non-human health.

Ivette Martínez (Chile) is an educator and activist. As the latter, she was instrumental in the movement to stop logging in the forests of southern Tierra del Fuego, protecting the land that later became WCS Karukinka Natural Park. She co-owns Caleta Maria, coastal land where the newly finished pan-American highway terminates at the Admiralty Sound, where she and her associates are advocating for a sustainable development of this newly accessible coast.

Denise Milstein (Uruguay/USA) is a writer and sociologist whose work explores the intersection of art and politics. Her current research examines the evolution of relationships and interactions between and among the changing environment, natural and human built, and communities of urban and rural dwellers, artists, and scientists. She trains students in qualitative research methods at Columbia University.

Julián Donas Milstein (Uruguay/USA) lives in New York with his mother, Denise Milstein, and, at 14 years old is the youngest member of the Ensayos research collective. He brings a thoughtfulness and curiosity to the field and reminds the adults to slow down, to take time, and to ask questions that might otherwise be overlooked.

Hema’ny Molina is a Selk’nam writer, poet, craftswoman and grandmother. Molina is president of the Selk’nam Corporation Chile, formed in 2015, which aims to dislodge the indigenous community from the stigma of “extinction”. The Covadonga Ona indigenous community gathers families of Selk’nam descendants who have maintained oral memory through the transmission of ancestral knowledge and connection over generations.

Randi Nygård (Norway), artist, living in Berlin. MFA from Kunstakademiet i Trondheim, NTNU, 2006. Her work often departs from scientific facts about how nature influences and is a fundamental part of society and culture. In 2014 she was honored with a 5-years working grant from the Norwegian state.  Her work has been exhibited at institutions nationally and internationally: Contemporary Art Center of Thessaloniki, Greece, YYZ Artist Outlet, Toronto, Kunstverein Springhornhof, Germany, Museo Nazionale di Sant’Angelo, Roma, Italy, in addition to Kunstnernes Hus, Tromsø Kunstforening, QB gallery, NoPlace and Fotogalleriet in Norway.

Laura Ogden (USA) is an anthropologist whose research focuses on the politics of environmental change and conservation. Her work contributes to theoretical discussions in political ecology, environmental anthropology and post-humanist philosophy. She has conducted research in the Florida Everglades, with urban communities in the United States, and is currently exploring the way introduced species are remaking the landscape and the ethics of living and dying in Tierra del Fuego. Ogden is Associate Professor of Anthropology at Dartmouth College.

Amaara Raheem (AUS) is a Sri Lankan born Australian grown dance-artist who lived fifteen years in London. She’s now based part-time in Melbourne and regional Victoria (Black Range) engaged in co-making a residential hub for reparative and speculative practices investigating the blur between life, art, and climate. Currently completing a practice-led PhD at School of Architecture & Urban Design, RMIT University, Amaara crosses borders: cultural, spatial, disciplinary, geographic, linguistic, cosmic.

Bárbara Saavedra (Chile), biologist, specialized in Ecology and Conservation. Saavedra earned her PhD from the Universidad de Chile. Since April 2005, Dr. Bárbara Saavedra has been the Director of the WCS Chile and until recently she was the president of the Ecological Society of Chile. 

Carolina Saquel (Chile), independent lawyer and artist, based in Paris. Saquel uses the moving image to alter the perception of temporality of seemingly trivial matters, “things with no importance. In 2003, she attend Le Fresnoy, a outstanding residency program that focuses on the intersection between contemporary art and cinema. Her work has been featured in numerous solo and collective exhibitions, as well as film and video art festivals around the world: Fundació Joan Miró, Barcelona; Harbourfront Centre, Toronto; Musée d’Art Moderne et Contemporain de Strasbourg; Grand Palais, Paris; Bloomberg Space, London; Württembergischer Kunstverein, Stuttgart. 

Karolin Tampere (Estonia/Norway), artist and curator, a graduate of De Appel Curatorial Programme in Amsterdam, BA in Visual Arts from Bergen National Academy of Arts (2005). Her practice involves engaging in collaborative activities within the visual arts. She is part of the duo Rakett, an active participant of Sørfinnset Skole: the Nord land and the Norwegian curator of Ensayo #4.

Geir Tore Hølm & Søssa Jorgensen (Norway) both have  individual art practices that includes making video, photography, sculpture, sound, performance and installations, together they have mediated, written on and been teaching in contemporary art since initiating Balkong in 1993, an apartment exhibition space that questioned what art can be. In 2003 they initiated Sørfinnset School/ the nord land in Gildeskål, Nordland. This ongoing project focuses on the critical issue of the exploitation of nature, the exchanging of knowledge and small-scale architecture. Geir Tore Holm (b. Tromsø, 1966) is currently a research fellow at Oslo National Academy of the Arts. Søssa Jørgensen (b. Oslo, 1968) is doing an MA in Landscape Architecture at Norwegian University of Life Sciences (UMB), Ås. They live on a farm, Ringstad in Skiptvet, Østfold.

Lynne Van Herwerden (ZA/AUS) ichthyologist, Senior Lecturer at James Cook University, Centre for Sustainable Tropical Fisheries and Aquaculture. Dr. Van Herwerden engages in original research that applies genetic tools to inform conservation and management of coral reef species, based on field and/or experimental studies. She studies  whales, sharks, sawfish, turtles, sea snakes, coral reef fishes and the impacts of microplastics on coral reef organisms and their food webs.

Cecilia Vicuña (Chile/USA), a poet and artist, has been creating “precarios”, ephemeral installations in nature, cities and museums, since 1966. Her visual art has been exhibited at the Museo Nacional de Bellas Artes de Santiago, the Institute of Contemporary Arts (ICA) and the Whitechapel Art Gallery in London, at the Whitney Museum of American Art and the Museum of Modern Art in New York, among many others. She is the author of 16 books, and her poetry has been translated into several languages.

Past and future Ensayistas:

Alfredo Prieto (Chile/archeologist), Daniela Droguette (Chile/marine biologist), Fabienne Laserre (Canada/artist), Melissa Memory (USA/archeologist), Julio Gastón Contreras (Chile/medical doctor), Mauricio Chacón (Chile/park ranger), Stefan Mitterer (Norway/artist), Pierre Laserre (Canada/environmental economist), Juan Pablo Langlois (Chile/artist), Juan Andrés Silva (Chile/sociologist), Sofía Ugarte (Chile/sociologist), Maria Luisa Murillo (Chile/artist), Vanessa Vazquez Grimaldi (Chile/artist), Bruno and Chantal Latour (France/philosopher and musician), Patricia Messier (Chile/craftswoman), Giorgia Graells (Chile/biologist), and Derek Córcoran (Chile/ecologist).


Aharon Gibbs-Cohen (AUS) is an unpublished writer, un-enrolled student, and sometimes artist. He is interested in landscape and place and their interplay with earth’s ecologies and peoples. He has been on the road for 1,987 years and journeys with carrier bags full of drift glass, leaves, sea breezes and Matsutake mushrooms slung over his shoulder.

María Jesús G. de Val (Chile), architect, photographer and artist, graduated from the Architecture School of the University of Santiago, and is currently enrolled in an MA in Visual Arts at PUC. She actively participates in the AFAN collective, a space focused on the discussion and practice of analog photographic techniques, and the Atkins Cooperative, a women’s work space concentrated on exploring photosensitive emulsions. Her MA is focused on the question of representation of the territory of Tierra del Fuego.

Institutional partners:

WCS Karukinka Natural Park, Wildlife Conservation Society, Kadist Art Foundation, Institute for Art and Olfaction, Dartmouth College Landscape Ethnography Lab, Galería Patricia Ready, Festival Puerto de Ideas, Festival Cielos del Infinito, Bruce High Quality Foundation, Trømso Konsthall, Sørfinset Skole: the Nordland, La Panera, Ethno-botanical Park OMORA , Centro Argentino de Investigación Científica, amongst others.

Dr. C.F. Black (AUS) es exploradora intelectual y escritora. Tiene un Doctorado en Leyes de la Universidad de Griffith en Australia. Sus publicaciones académicas incluyen A Mosaic of Indigenous Legal Thought: Legendary Tales and Other Writings (Routledge, 2017) y The Land is the Source of the Law: A Dialogic Encounter with an Indigenous Jurisprudence (Routledge, 2011). Su entrenamiento intelectual proviene de su herencia ancestral de Aborigen Australiana y de sus viajes por otros mundo sIndigenas. Sus investigaciones y sus viajes han dado forma a su entendimiento de como interactuar con los seres plantae y otros de forma justa. Es también artista, fotógrafa y autora de cuentos cortos.  c.black@griffith.edu.au

Caitlin Franzmann (AUS), artista radicada en Brisbane, formada originalmente en planeación urbana después de completar su Bachillerato en Finas Artes en Queensland College of Art en 2012. Franzmann crea instalaciones, performances y trabajos con practicas sociales enfocados en conocimiento y clarisentencia basado en el lugar. Ha realizado exhibiciones en museos y festivales de nivel internacional, de forma solitaria y como miembra del colectivo feminista LEVEL.

Christy Gast (USA), artista radicada en Nueva York, profundamente comprometida con el rol que juega el paisaje tanto en historia del arte como en la política, la mayoría de sus proyectos a gran escala comienzan con la noción de “tierra publica”, tanto en el sentido practico como en el romántico.  Forma parte del consejo de directores del programa de Artistas en Residencia de los Everglades.

Sarita Gálvez (Chile/AUS), educadora con un pregrado en Fisioterapia (Universidad de Valparaíso, Chile) y Doctora en Educación en la Universidad de Monash, Melbourne, Australia. Sus métodos de investigación más recientes emergen desde la intersección entre epistemologías andinas y materialismo feminista. Madre de dos niños, Samuel y Nawel. Miembra de la banda experimental Las Chinas.

Carla Macchiavello (Chile/USA), historiadora del arte, profesora asistente en Borough Manhattan Community College, CUNY, NYC. Como historiadora se ha especializado en el arte contemporáneo latinoamericano, performance y video, y las relaciones entre arte, política y prácticas performáticas. Recibió su doctorado y  maestría en Historia del Arte y Crítica de Arte, respectivamente, en Stony Brook University, Nueva York. Desde 2010 hasta el 2014 ocupó en cargo de  profesora asistente en la Universidad de los Andes en Bogotá, Colombia. Junto a Camila Marambio edita el periódico Más allá del fin/Beyond the End para Ensayos.

Camila Marambio (Chile), curadora, directora/fundadora de Ensayos. Doctora en Práctica Curatorial de Monash University, Melbourne, Magíster en Arte Moderno y Estudios Críticos de Columbia University y master en Experimentos en Arte y Política de Sciences Po, Francia. Bailarina amateur, escritora epistolar, narradora de historias circulares.

Ivette Martínez (Chile), educadora y activista. Fue parte importante del movimiento para frenar la tala de los bosques ubicados en la zona sur de Tierra del Fuego, protegiendo el territorio que luego se convertiría en el Parque Natural Karukinka, perteneciente a la WCS. Ivette es co-propietaria de Caleta María, ubicada en la parte norte del Seno del Almirantazgo, donde recientemente se finalizó la construcción del fin de la Ruta Panamericana, lugar donde ella y sus colaboradores están abocados al desarrollo sustentable de este nuevo acceso costero a la isla.

Denise Milstein (Uruguay/USA), es una escritora y socióloga, que trabaja explorando la intersección entre arte y política. Su última investigación examina la evolución entre las relaciones e intersecciones entre el entorno (cambiante, natural y construido) y los habitantes (artistas y científicos) de las comunidades urbanas y rurales. Enseña a métodos de investigación cualitativa en la Universidad de Columbia, Nueva York. 

Julián Donas Milstein (Uruguay/USA), vive junto a su madre, Denise Milstein, en Nueva York, y con solo 14 años es el miembro mas joven de Ensayos. Él brinda la consideración y curiosidad que siente, y recuerda a los adultos que deben disminuir la marcha, tomarse su tiempo y formularse preguntas, que de otro modo, podrían pasarse por alto.

Hema’ny Molina (Chile), es un escritora, poeta, artesana y abuela Selk’nam. Molina es presidenta de la Corporación Selk’nam de Chile, formada en 2015, cuyo principal objetivo es quitar el estigma de la “extinción” de esta comunidad indígena. La comunidad indígena Covadonga Ona reúne a familias de descendencia Selk’nam quienes han mantenido la memoria oral a través de generaciones, transmitiendo el conocimiento y conexión ancestral.

Randi Nygård (Noruega), artista, reside en Berlin, magister de la Academia de Bellas Artes de Trondheim, NTNU, 2006. Su trabajo ha sido exhibido tanto en instituciones nacionales como internacionales: Centro de Arte Contemporáneo de Thessaloniki, Greece, YYZ Artist Outlet, Toronto, Asociación de Arte Springhornhof, Alemania, Museo Nacional de San Angelo, Italia, además de la Casa de los Artistas, Asociación de Arte de Tromsø, Galería QB, NoPlace y galería de fotos en Noruega.

Laura Ogden (USA) es una antropóloga medioambiental que se especializa en estudios críticos de naturaleza, etnografías de múltiples especies, y políticas de conservación. Es Profesora Asociada en el Departamento de Antropologia de Darmouth College. Su trabajo ha sido financiado por el U.S. National Park Service y el National Science Foundation. Recientemente, publicó “Swamplife: People, Gators and Mangroves Entangled in the Everglades” (Minnesota Press, 2011).

Amaara Raheem (AUS), nacida en Sri Lanka, criada en Australia, es artista que danza. Vivió quince años en Londres, pero ahora divide su tiempo entre Melbourne y Victoria regional (Black Range) donde se dedica a la creación conjunta de un centro residencial para prácticas reparativas y especulativas que investigan la confusión entre la vida, el arte y el clima. Es candidata a Doctor en la Escuela de Arquitectura y Diseño Urbano, Universidad RMIT.

Bárbara Saavedra (Chile) Desde Abril del 2005 Bárbara Saavedra es la Directora para Chile de Wildlife Conservation Society. Ella es Licenciada en Biología, Magíster en Ciencias Biológicas y Doctora en Ecología y Biología Evolutiva. En la actualidad ella está comprometida con la implementación del Proyecto Karukinka, en Tierra del Fuego. Enseñó ecología en diferentes universidades y trabajó como Consultora Experta en temas de conservación y biodiversidad. Ella es miembro de diferentes sociedades científicas, habiendo sido Presidenta de la Sociedad de Ecología de Chile. www.barbarasaavedra.com

Carolina Saquel (Chile) es abogado y Licenciada en Artes. El 2003 es seleccionada en Le Fresnoy, Francia, programa de residencia que apuesta al cruce entre arte contemporáneo y cine. Saquel utiliza en particular la imagen en movimiento para alterar la percepción de la temporalidad de asuntos aparentemente banales y sin importancia. Gestos corporales, la historia de la pintura y sus géneros, la observación de la naturaleza despojada de presencia humana, referencias cinematográficas y documentales son algunos de los puntos de partida de su obra video y fotografía. Desde el 2005 vive y trabaja en París.

Karolin Tampere (Estonia/Noruega) es artista y curadora, graduada del Programa Curatoria lde Appel en Amsterdam, licenciada en Artes Visuales de la Academia Nacional de Artes de Bergen (2005). Su practica involucra participar en actividades colaborativas desde las artes visuales. Ella forma parte del duo Rakett y participa activamente de  Sørfinnset Skole: the Nord land. Es la curadora noruega de Ensayo #4.

Geir Tore Holm y Søssa Jørgensen (Noruega), artistas, viven en la granja Ringstad en Skiptvet , Østfold. Paralelo su trabajo como duo Søssa Jørgensen, que incluye video, fotografía, escultura, arte sonoro, performance e instalaciones, Geir Tore Holm ha mediado, escrito y enseñando arte contemporáneo. Al iniciar en 1993, Balkong, el uso de su apartamento como espacio expositivo, empezaron a hacerse preguntas acerca de lo que el arte puede hacer. Esta experiencia de vivir con y en el arte los ha llevado a considera el arte como diálogo. En 2003, iniciaron Sørfinnset Skole /the Nord land en Gildeskål , Nordland. Este proyecto en curso incluye centrarse preguntas sobre la explotación de la naturaleza , el intercambio de conocimientos y la arquitectura a pequeña escala.

Lynne Van Herwerden (ZA/AUS), ictióloga, profesora titular de la Universidad James Cook, Centro de Pesca y Acuicultura Tropical Sostenible. En base a estudios de campo y  experimentos, la Dr. Van Herwerden aplica herramientas genéticas para generar datos que informan políticas de conservación y planes de manejo de las especies que viven el los Arrecifes de Coral. Además de peces de arrecifes de coral, estudia ballenas, tiburones, peces sierra, tortugas, serpientes marinas, y los impactos de los microplásticos en estos organismos y sus redes alimentarias.

Cecilia Vicuña (Chile/USA), artista y poeta. Su trabajo como artista visual ha sido exhibido en el Museo Nacional de Bellas Artes de Santiago, el Instituto de Arte Contemporáneo (ICA) y la Galería de Arte Whitechapel en Londres, el Museo de Arte Americano Whitney y el Museo de Arte Moderno de Nueva York, entre muchos otros. Ella es autora de 16 libros y su poesía ha sido traducida a varios idiomas.

Ensayistas del pasado y del futuro:

Alfredo Prieto (Chile/arqueólogo), Daniela Droguette (Chile/bióloga marina), Fabienne Laserre (Canada/artista), Melissa Memory (USA/arqueólogo), Julio Gastón Contreras (Chile/medico), Mauricio Chacón (Chile/guarda parque WCS), Stefan Mitterer (Norway/artista), Pierre Laserre (Canada/economista medioambiental), Juan Pablo Langlois (Chile/artista), Juan Andrés Silva (Chile/sociólogo), Sofía Ugarte (Chile/socióloga), Maria Luisa Murillo (Chile/artista), Vanessa Vazquez Grimaldi (Chile/artista), Bruno and Chantal Latour (France/filósofo and musica), Patricia Messier (Chile/craftswoman), Giorgia Graells (Chile/bióloga) y Derek Córcoran (Chile/ecologo).


Aharon Gibbs-Cohen (AUS) es un escritor no publicado, estudiante no matriculado y a veces artista. Sus intereses se centran en el paisaje y la  interacción entre la ecología y las personas. Ha estado de viajando durante 1,987 años, llevando consigo maletas llenas de vidrios a la deriva, hojas, brisas marinas y hongos Matsutake que cuelga sobre sus hombros.

María Jesús G. de Val (Chile), arquitecta, fotógrafa y artista chilena, titulada de la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Santiago, y actualmente cursando el programa de Magister en Artes, mención Artes Visuales de la Pontificia Universidad Católica de Chile. Además participa activamente del colectivo AFAN, espacio enfocado en la discusión y trabajo de técnicas fotográficas analógicas, y la Cooperativa Atkins, espacio de trabajo de mujeres que trabajan con emulsiones fotosensibles. Su trabajo de creación se ha centrado en una búsqueda desde la representación de la imagen del territorio de Tierra del Fuego, el cual se encuentra actualmente en desarrollo, para la obtención del grado de Magister.

Alianzas Institucionales:

WCS Karukinka Natural Park, Wildlife Conservation Society, Kadist Art Foundation, Institute for Art and Olfaction, Dartmouth College Landscape Ethnography Lab, Galería Patricia Ready, Festival Puerto de Ideas, Festival Cielos del Infinito, Bruce High Quality Foundation, Trømso Konsthall, Sørfinnset Skole: the Nordland, La Panera, Ethno-botanical Park OMORA , Centro Argentino de Investigación Científica, entre otros.